컴퓨터로 디지털 드로잉을 하는 방법 & 컴퓨터 디지털 드로잉의 장단점

 

1. 컴퓨터로 디지털 드로잉을 하는 방법

드로잉 태블릿 구매

드로잉을 컴퓨터로 하기 위해서는 드로잉이 가능한 태블릿을 먼저 구매해야 합니다. 태블릿은 펜과 터치 감지 기능이 있어 손으로 직접 그림을 그릴 수 있도록 도와줍니다. 주로 USB 또는 블루투스를 통해 컴퓨터에 연결할 수 있습니다. 

 

드로잉 소프트웨어 설치

드로잉 태블릿을 사용하기 위해 컴퓨터에 드로잉 소프트웨어를 설치해야 합니다. 대표적인 드로잉 소프트웨어로는 Adobe Photoshop, Corel Painter, Autodesk Sketchbook, Clip Studio Paint 등이 있습니다. 이러한 소프트웨어를 사용하여 그림을 그리고 편집할 수 있습니다.

 

드로잉 소프트웨어 설정

드로잉 소프트웨어를 실행한 후, 사용하는 드로잉 태블릿에 대한 설정을 진행해야 합니다. 기본 설정으로 진행해도 무관하나 작업을 하는 사람의 편이성을 위해 개인화 작업을 마치는게 보다 더 효율적입니다. 대부분의 프로그램 설정 메뉴에서 드로잉 태블릿과 관련된 옵션을 확인하고 조정할 수 있습니다. 펜의 압력 감지, 민감도, 기능 할당 등을 확인해보며 사용자에게 적합한 환경을 설정해주도록 합니다.

 

드로잉 시작

드로잉 소프트웨어와 드로잉 태블릿이 정상적으로 연결되고 설정되었다면, 컴퓨터로 디지털 드로잉을 시작할 준비가 끝났습니다.드로잉 태블릿의 펜으로 소프트웨어 상에 직접 그림을 그리고 색칠하거나 다양한 도구와 브러시를 활용하여 작업을 수행할 수 있습니다. 드로잉 시작이 어렵다면 다양한 매체를 통해 기본적인 활용법을 배운 후 시작해보는 것도 좋습니다. 

 

저장 및 내보내기

작업이 완료되면 드로잉 소프트웨어에서 그림을 저장하고 필요한 경우 다른 파일 형식으로 내보낼 수 있습니다. 일반적으로 JPEG, PNG, PSD 등의 형식으로 저장합니다. 

 

 

 

2. 컴퓨터로 디지털 드로잉 할 경우 장점

컴퓨터로 그리는 디지털 드로잉은 아티스트에게 무한한 가능성과 비교할 수 없는 유연성을 제공합니다. 디지털 드로잉은 공간이 제약되지 않기 때문에 아티스트는 물리적 제약 없이 대규모 작품을 작업할 수 있습니다. 또한 디지털 도구는 유창하게 크기를 조정하고 회전하고 기본 요소를 조작할 수 있는 기능을 제공하여 아티스트가 구성을 완벽하게 제어할 수 있습니다. 이를 통해 다양한 스타일과 방식을 시도할 수 있 반복하며 탐구할 수 있는 자유가 크게 향상됩니다. 

그리고 컴퓨터의 소프트웨어는 독특하고 멋진 결과를 얻기 위해 사용할 수 있는 다양한 도구와 상품을 제공합니다. 아티스트는 다양한 질감과 획 스타일을 제공하는 다채로운 브러시, 펜, 연필 중에서 선택할 수 있습니다. 또한 디지털 소프트웨어에는 레이어, 혼합 모드, 오염 물질과 같은 고급 기능이 포함되어 있어 아티스트가 복잡하고 다차원적인 아트웍을 제작할 수 있는 경우가 많습니다. 이를 통해 특수 제품을 적용하고, 색상을 조정하고, 텍스처를 쉽게 추가할 수 있어 티스트의 창작 가능성을 넓혀줍니다. 또한 컴퓨터에서 디지털 드로잉을 하면 작업 흐름이 간소화되고 생산성이 향상됩니다. 아티스트는 작품을 디지털 방식으로 능숙하게 정리하고 관리할 수 있으므로 물리적 보관소가 필요 없고 혼란을 줄일 수 있습니다. 디지털 도구는 사용자 지정 가능한 인터페이스, 자동 조정 기능을 제공하여 아티스트가 보다 효율적으로 작업할 수 있도록 지원합니다. 실행을 취소하고 다시 실행하고, 기초를 빠르게 구분하고, 정밀하게 편집할 수 있는 기능은 창작 과정을 가속화하고 아티스트가 자신의 공상을 더욱 효과적으로 실현할 수 있게 해줍니다. 마지막으로 마지막으로 컴퓨터의 디지털 드로잉은 다른 소프트웨어와 원활하게 통합되어 창의력을 발휘할 수 있는 새로운 길을 열어줍니다. 아티스트는 이미지를 가져와 조작하고, 3D 기초를 통합하고, 디지털 묘사에 다양한 예술 매체를 결합할 수 있습니다. 이러한 통합을 통해 아티스트는 혼합 미디어 아트 작품을 제작하고 새로운 방식을 시도하며 다른 크리에이티브 전문가와 협력할 수 있습니다. 또한 디지털 형식은 온라인에서 작품을 쉽게 공유하고 배포할 수 있어 더 많은 팔로워를 확보하고 문화 커뮤니티를 조성할 수 있습니다.

 

 

 

3. 컴퓨터로 디지털 드로잉 할 경우 단점

컴퓨터로 디지털 드로잉을 하려면 소프트웨어에 대한 초기 투자가 필요한 경우가 많습니다. 특히 전문가급 옵션의 경우 고품질 플레이트 태블릿이나 펜 디스플레이는 고가일 수 있으며, 리소스를 많이 사용하는 묘사 소프트웨어를 쉽게 실행하려면 적절한 처리 능력과 메모리를 갖춘 중요한 컴퓨터가 필요할 수도 있습니다. 이러한 과감한 투자는 예산이 부족한 초보자나 아티스트에게는 부담이 될 수 있습니다. 그리고 새로운 소프트웨어를 배우고 디지털 도구와 방법을 익혀야 합니다. 특히 전통적인 매체에 익숙한 아티스트에게는 이러한 문맹 퇴치 바람이 거세게 불 수 있습니다. 디지털 작업 공간에 익숙해지고, 다양한 소프트웨어 기능을 이해하고, 디지털 도구와 상품 사용에 능숙해지는 데는 시간과 노력이 필요할 수 있습니다. 전통적인 묘사 스타일과 동일한 수준의 기술과 제어력을 갖추려면 시간이 걸릴 수 있습니다. 물리적 감각과 전통적 경험의 결여 컴퓨터로 그리는 디지털 드로잉은 전통적인 예술 매체의 촉각과 물리적 경험이 부족합니다. 종이에 연필을 대거나 종이를 만지는 느낌, 유화의 질감, 물리적 도구와의 교감 등이 디지털 묘사에는 없습니다. 일부 아티스트는 이러한 물리성의 결여로 인해 작품과의 교감과 섬세한 경험이 줄어들고, 이는 창작 과정과 문화적 표현에 영향을 미칠 수 있다고 생각합니다. 그리고 컴퓨터에서의 디지털 드로잉은 기술과 소프트웨어에 크게 의존합니다. 오작동이나 소프트웨어 충돌과 같은 특수한 문제는 창작의 흐름을 방해하고 잠재적으로 저장되지 않은 작업물의 손실로 이어질 수 있습니다. 또한 소프트웨어 업데이트나 호환성 문제로 인해 아티스트가 새로운 인터페이스나 워크플로에 적응해야 할 수 있어 생산성에 영향을 미칠 수 있으며, 특정 소프트웨어는 아티스트가 원하는 특정 기능을 제한하거나 보증하지 않아 창작의 가능성을 제한할 수 있습니다. 전통적인 스타일과 질감 재현 디지털 묘사는 다양한 도구와 상품을 제공하지만, 일부 아티스트는 전통적인 매체에서 얻을 수 있는 동일한 질감과 뉘앙스를 재현하는 것이 힘들다고 생각합니다. 디지털의 스트로크와 텍스처는 사실적이지만 전통적인 방법의 복잡함과 정교함을 완전히 포착하지 못할 수 있습니다. 메이크업의 블렌딩이나 아교 질감처럼 전통 예술 매체의 고유한 비율을 선호하는 아티스트는 디지털 묘사가 동일한 전통 미학을 구현하는 데 있어 만족도가 떨어질 수 있습니다.